Metropolis (2001) Original Soundtrack

Аниме-фильм Ринтаро «Метрополис» 2001 года занимает особое место в истории японской анимации: грандиозное, уязвимое, ослепительно красивое произведение, вдохновлённое одновременно мангой Осаму Тэдзуки и немым кинематографом Фрица Ланга. Среди всего, что делает этот фильм незабываемым — ручная прорисовка фонов арт-директора Сюити Кусамори (известного в том числе по «Призраку в доспехах»), тысячи слоёв детализации, визуальный мир, в котором можно застыть на минуты, не замечая движения кадра. Но есть и второй фундамент этого произведения: саундтрек Тосиюки Хонды, который теперь впервые выходит на виниле.

Хонда сделал выбор, который поначалу кажется парадоксальным: футуристический город роботов и репликантов, шпионские интриги и классовые противоречия в мире далёкого будущего — и музыка в духе нью-орлеанского джаза. Горячий, живой, почти телесный звук, где духовые дышат, контрабас пульсирует и всё время ощущается присутствие людей, играющих вместе, здесь и сейчас. Это решение оказалось не просто смелым, но провидческим: противоречие между холодной архитектурой антиутопии и тёплым человеческим звуком джаза создало именно тот нерв, который делает фильм таким пронзительным.

Саундтрек разворачивается через несколько эмоциональных полюсов. Есть треки, в которых слышна беспечность джазового кафе — чуть небрежная синкопа, прогулочный темп, будто мир снаружи не рушится. Есть динамичные, почти детективные пьесы с тугими ритмическими секциями и нервными духовыми — городская суета, преследование, тревога. И есть моменты совершенной тишины внутри шума: медленные баллады с проникновенным мелодическим голосом, где время замедляется до почти невыносимой нежности.

Особую роль играет знаменитая сцена с песней «I Can't Stop Loving You» Рэя Чарльза, которая звучит на фоне разворачивающейся катастрофы. Хонда не сочинял эту музыку — но то, как она встроена в оркестровую ткань саундтрека, говорит о глубоком понимании того, что делает jazz не жанром, а языком: он может нести горе и радость одновременно, не распадаясь на противоречия.

Инструментовка на записи камерная и живая. Малый состав — несколько духовых, ритм-секция, иногда фортепиано — звучит как хорошо сыгранный ансамбль, а не как студийный конструкт. Это важно: в такой музыке всё решается нюансами исполнения, тем, как трубач берёт фразу, как контрабасист «ведёт» за собой весь оркестр. На виниле эта живость передаётся особенно убедительно — цифровые форматы сглаживают именно те микроотклонения, которые и создают ощущение присутствия.

Издание выходит в гейтфолд-конверте с новыми высококачественными сканами оригинальных рисованных фонов Кусамори, предоставленных галереей Riekeles. Это не репродукция кадров из фильма — это отдельная художественная ценность, документ уникального визуального языка, который художник разрабатывал годами. Держать такой конверт в руках — отдельное удовольствие.

Для поклонников аниме этот релиз закрывает долгую несправедливость: «Метрополис» Ринтаро всегда ценили меньше, чем «Акира» или «Призрак в доспехах», хотя по масштабу замысла он им не уступает. Саундтрек на виниле — повод пересмотреть это несправедливое распределение репутаций. Для любителей джаза — это просто отличная запись, которая хорошо работает и без знакомства с фильмом: живая, чувственная, с характером.

Пластинка выйдет первый раз в жизни именно на виниле — что само по себе событие. Джазовая музыка и аналоговый носитель созданы друг для друга: динамический диапазон, тепло средних частот, та самая «воздушность» вокруг духовых инструментов — всё это vinyl передаёт лучше любого другого формата. Если вы искали, с чего начать собирать анимационные саундтреки, или просто хотите добавить в коллекцию что-то по-настоящему особенное, — вот оно.