Wolfenstein II: The New Colossus (Deluxe Triple Vinyl)

Wolfenstein II: The New Colossus — одна из самых провокационных и эмоционально насыщенных игр в жанре шутер от первого лица. Альтернативная история, в которой нацистская Германия выиграла Вторую мировую войну, а действие разворачивается в оккупированной Америке 1961 года, требовала звукового сопровождения столь же бескомпромиссного и многослойного, как сам нарратив. И эту задачу с блеском решила команда из трёх композиторов: Мика Гордона, Мартина Стига Андерсена и Рави Кришнасвами.

Мик Гордон к тому моменту уже был известен по предыдущей части серии — Wolfenstein: The New Order — и успел прославиться адской интенсивностью своих индустриальных металлических треков в DOOM 2016 года. В The New Colossus он не изменяет себе: здесь снова грохочут тяжёлые риффы, скрежещет металл и пульсируют электронные слои. Но на этот раз саундтрек куда разнообразнее. Мартин Стиг Андерсен, известный своей работой с SOMA и Amnesia: The Dark Descent, привносит в общее полотно тёмные атмосферные текстуры, дроун и экспериментальный эмбиент — холодные, клаустрофобные звуковые пейзажи, идеально передающие образ сломленного мира под железной пятой тоталитаризма. Рави Кришнасвами замыкает тройку, добавляя характерные оркестровые и перкуссионные элементы.

Треки разворачиваются как кинематографическое путешествие сквозь разные грани оккупированной Америки. «Nuked Manhattan» начинается с тихого, почти элегического вступления и нарастает до подавляющей волны звука, словно перед тобой разворачиваются кадры ядерного опустошения. «Mesquite, Texas» переносит в пыльный южный захолустный городок, и в нём слышно нечто почти фолковое, тоскующее — музыка сломленной, но не убитой американской идентичности. «New Orleans Burning» строится на ритмических интервалах, напоминающих джазовые импровизации, перемолотые и искажённые электроникой — Новый Орлеан, переплавленный в антиутопический кошмар.

Особого внимания заслуживает использование классических отсылок. Трек «Interlude - Walkürenritt» (очевидная отсылка к Вагнеру, ставшему символом нацистской эстетики) и «Dies Irae» берут за основу узнаваемые классические мотивы и переосмысливают их в контексте игры — оба служат горькими иронически-зловещими комментариями к происходящему на экране. Эта смелая культурная игра выделяет саундтрек среди большинства игровых партитур.

Боевые треки — «Terror-Billy's Gonna Getcha», «Blitzmensch!», «Traitor Punks, GTFO» — работают как настоящие адреналиновые инъекции: слоёная электронная ударная секция, агрессивные синтезаторные арпеджио и фрагменты металлических гитарных риффов создают ощущение неудержимого движения вперёд. Когда звучит «V-A-L-H-A-L-L-A», кажется, будто финальная битва уже начинается прямо у тебя в голове. Не менее важны лирические вставки: «Zofia», посвящённая матери главного героя, или «Anya» — эти треки балансируют между оркестровой чувственностью и электронной холодностью, напоминая, что за мускулистой боевитостью игры скрывается подлинная человеческая трагедия.

Виниловое издание от Laced Records — тройной комплект на трёх красных дисках весом 180 граммов. Красный цвет здесь не декоративный жест, а часть визуального высказывания: это цвет революции, крови, огня и нацистской символики одновременно. Тридцать один трек распределён по пяти сторонам, а шестая сторона украшена специальной гравировкой. Упаковка выполнена в формате делюкс-разворота с реверсной печатью на картоне и вложенными вкладышами с принтами — уровень исполнения, которого этот саундтрек по праву заслуживает.

Слушать эту пластинку стоит в темноте, на хорошей аппаратуре — виниловое воспроизведение подчёркивает теплоту аналоговых слоёв, скрытых под электронным шумом, и придаёт ударным секциям физическую осязаемость, которую сложно передать в цифровом формате. Бас-линии становятся тяжелее, высокочастотные синтезаторные завывания обретают большую пространственность, а динамические контрасты между тихими эпизодами и оглушительными боевыми вспышками — ещё резче.

Эта пластинка подойдёт фанатам серии Wolfenstein, любителям тяжёлой электронной музыки и индастриала, а также тем, кто ценит саундтреки как самостоятельный художественный объект. Для коллекционеров это редкий пример трёхпластиночного издания, где каждая деталь — от цвета винила до гравировки — работает как осмысленное художественное решение, а не просто маркетинговый ход. Мощный, провоцирующий, незаурядный саундтрек к одной из самых важных игр десятилетия.