TV, Anime & Manga New Age Soundtracks 1984-1993

Конец восьмидесятых и начало девяностых — один из самых захватывающих периодов в истории японской анимации и манги. Именно тогда складывались жанры и эстетики, которые впоследствии определят всю поп-культуру следующих десятилетий. «Акира», «Гостья из будущего», сериалы Сатоси Кона, ранний Миядзаки, первые токийские OVA с их взрослой темнотой и технологическим гипнозом — всё это разворачивалось в пространстве, где музыка играла роль не меньшую, чем раскадровка или анимация. И музыка того времени была совершенно особенной.

Этот сборник охватывает период с 1984 по 1993 год — девять лет, в которые японская музыка для анимации и телевидения переживала необычный эксперимент. Термин «New Age» здесь не случаен и не декоративен: речь идёт о влиянии западной медитативной и электронной музыки на японских композиторов, которые преломляли эти влияния через призму собственной культурной традиции. Получалось нечто нигде более не встречавшееся: синтезаторные ландшафты с отчётливо восточными обертонами, ритмические структуры, в которых электроника и живые инструменты существуют в непривычном балансе.

Восемь треков — число небольшое, но за ним стоит принципиальный редакторский выбор. Составители этого сборника работали с двойной задачей: с одной стороны, представить знаковые вещи, которые задали стандарт жанра; с другой — вынуть из забвения редкости, которые никогда широко не распространялись за пределами Японии. Такой подход делает пластинку одновременно путеводником и архивом.

Среди треков — «Kaneda» в исполнении Geinoh Yamashirogumi. Это имя заслуживает отдельного разговора. Geinoh Yamashirogumi — не совсем обычный коллектив: это хоровой ансамбль со сложной этнографической и философской концепцией, объединяющий традиционные японские практики с экспериментальной электроникой. Их саундтрек к «Акире» 1988 года считается одной из вершин не просто анимационной, но мировой музыки вообще. «Kaneda» — одна из главных тем этого саундтрека: ритуальная, гипнотическая, одновременно архаичная и совершенно футуристическая. Включение этого трека в сборник сразу задаёт уровень и контекст всего издания.

Но «Акира» — лишь одна точка в этой карте. Девять лет японской TV и аниме-музыки — это сотни работ, большинство из которых западный слушатель никогда не слышал. Малоизвестные саундтреки к теле- и OVA-проектам, авторы которых экспериментировали в полной тишине, без расчёта на мировую аудиторию — именно в этих работах нередко прятались самые интересные находки. Составители сборника явно знают, где искать: «ранее неизвестные редкости», упомянутые в описании — обещание для тех, кто считает себя знатоком жанра и при этом готов к открытиям.

Звуковая эстетика этого периода — синтезаторы Prophet, Yamaha DX7, ранние сэмплеры, наложенные на живые перкуссионные и струнные — сегодня воспринимается иначе, чем тридцать лет назад. Тогда это была музыка будущего; сейчас это — звук определённой эпохи, с её специфическим ощущением технологического оптимизма и одновременно меланхолии. Ностальгия по будущему, которое уже стало прошлым.

Это vinyl only релиз — пластинка существует только в этом формате. Четырёхстраничный вкладыш с текстами и контекстом превращает издание в маленькую исследовательскую публикацию: каждый трек получает свою историю, своё место в пространстве жанра. Для аниме-музыки такой подход встречается нечасто — большинство релизов ограничиваются минимальной информацией. Здесь очевидна работа людей, которые понимают, что они представляют.

На виниле аналоговые синтезаторы того времени звучат особенно органично. Все эти инструменты создавались для аналогового мира, их тембры были оптимизированы под LP и магнитную ленту — возвращение к этому формату не ностальгический жест, а буквально воссоединение музыки с её природной средой. Шелест виниловой поверхности только усиливает эффект погружения.

Эта пластинка для тех, кто серьёзно занимается историей японской анимации и интересуется её музыкальным измерением. Для поклонников «Акиры» и всего, что стоит рядом с этой вещью. Для любителей электронной музыки восьмидесятых, которым интересно, как эти звуки переосмыслялись в восточном контексте. И просто для тех, кто ищет пластинку, которую не встретишь у каждого второго — редкий документ редкого времени в лучшем возможном физическом воплощении.