Teenage Mutant Ninja Turtles: Out of the Shadows (Original Soundtrack)

Teenage Mutant Ninja Turtles: Out of the Shadows вышел в 2016 году как второй фильм перезапущенной кинофраншизы, и его музыкальное оформление было поручено Стиву Яблонски — одному из самых опытных и узнаваемых композиторов голливудского блокбастера. Яблонски — протеже Ханса Циммера, и это слышно сразу: его почерк — это оркестровая мощь, металлические перкуссии, синтетические подложки и та особая кинематографическая интенсивность, которая ассоциируется с современным голливудским экшеном. До работы над черепашками он создал партитуры к серии «Трансформеры» и нескольким играм The Sims 3 — диапазон, который говорит о гибкости автора.

Для «Out of the Shadows» Яблонски создал партитуру, балансирующую между несколькими задачами: она должна была обслуживать масштабный экшен с многомиллионными спецэффектами, при этом сохранять узнаваемый характер черепашьей вселенной — лёгкость, приключение, молодёжную энергию — и работать в рамках общей эстетики продюсеров Майкла Бэя, которые ориентировались на оглушительный, бескомпромиссный звук. Результат — партитура, в которой тяжёлые оркестровые блоки чередуются с более игривыми, почти мультяшными фрагментами, и это переключение само по себе характеризует природу истории: она серьёзная и при этом принципиально несерьёзная одновременно.

Главные темы фильма строятся на массивных медных духовых и ударных, создающих то монументальное ощущение угрозы, которое стало фирменным знаком современного супергеройского кино. Шреддер и Крэнг — главные антагонисты — получают свои лейтмотивы: первый — острый, военный, механически точный; второй — более гротескный и хаотичный, с неожиданными тембральными перепадами, отражающими инопланетную природу персонажа. Черепахи как команда имеют общую тему — открытую, динамичную, с характерным ритмическим профилем, который отсылает к ощущению движения, скорости, групповой синергии.

Что Яблонски делает особенно хорошо — это построение нарастания. Его кульминации работают по принципу постепенного наслоения: сначала ритмическая секция, потом низкие духовые, потом скрипки в высоком регистре, и наконец — полный оркестр с хором и перкуссией. Этот приём он отточил на «Трансформерах», и в черепашьем фильме он работает не менее убедительно, хотя и в несколько меньшем масштабе — персонажи всё-таки другие.

Виниловое издание выпущено с двумя вариантами пресса, и оба заслуживают отдельного внимания. «Turtle Shell Swirl» — зелёный водоворотный пресс, визуально имитирующий панцирь черепахи. Clear Vinyl с разноцветными сплэттерами оранжевого, фиолетового, синего и красного — прямая отсылка к цветовым кодам самих черепашек: Леонардо (синий), Рафаэль (красный), Микеланджело (оранжевый), Донателло (фиолетовый). Это не просто маркетинговый приём — это продуманная визуальная концепция, в которой пластинка становится частью фандомной идентификации.

Двойной LP в гейтфолде — правильный формат для такой работы. Два диска позволяют расположить материал с достаточным пространством, не жертвуя временем на нарезку, что особенно важно для оркестровой музыки с большой динамикой: именно на виниле разница между тихими и громкими моментами ощущается физически, и двойной LP даёт возможность это сохранить. Обложка создана специально для этого издания художником Крисом Сэхенюком — новая работа, не репродукция киноматериалов, а самостоятельный арт.

Эта пластинка — для поклонников современного черепашьего кино и для тех, кто следит за карьерой Яблонски и оркестровым блокбастер-саундтреком как жанром. Она отлично встанет рядом с «Трансформерами» в дискографии композитора и займёт достойное место в коллекции наряду с другими виниловыми изданиями TMNT-серии. Включите её, когда нужна та громкая, широкоформатная кинематографическая энергия, которая заполняет комнату целиком — и по которой иногда так скучаешь между просмотрами хорошего блокбастера.