Joker (Original Soundtrack)

Саундтрек к фильму «Джокер» 2019 года — один из редких случаев, когда музыкальное сопровождение к голливудскому блокбастеру становится самостоятельным художественным высказыванием, заслуживающим внимания независимо от картины. Режиссёр Тодд Филлипс создал камерную психологическую драму о становлении злодея — и исландский композитор Хильдур Гуднадоттир написала к ней музыку, которая оказалась столь же точной и жестокой, как и сам фильм.

Хильдур Гуднадоттир к моменту работы над «Джокером» уже была известна своей работой над сериалом HBO «Чернобыль», где её виолончельный минимализм создал один из самых гнетущих саундтреков в истории телевидения. Она также участвовала в «Сикарио: День солдадо» — и там, и там её почерк узнаваем: тягучие длинные смычковые фразы, отсутствие сантиментов, звук как физическое давление на слушателя. Для «Джокера» она пошла ещё дальше.

В центре саундтрека — виолончель, её собственный инструмент. Но это не та виолончель, которую принято слышать в романтической музыке: здесь инструмент звучит как нечто живое и страдающее, как голос человека, у которого нет других способов говорить о боли. Гуднадоттир применяет расширенные техники игры — скрежет, давление, едва слышимые дыхания смычка о струну — всё это создаёт ощущение внутреннего надрыва задолго до того, как на экране что-то происходит. К виолончели присоединяется 90-частный симфонический оркестр, но он работает не как парадная стена звука, а как тень — поддерживает, усиливает, иногда поглощает солирующий голос.

Главная тема саундтрека разворачивается медленно, почти неохотно — как будто сам Артур Флек не хочет признавать то, что в нём происходит. Она начинается с едва слышимого смычкового шелеста и постепенно набирает плотность, никогда не превращаясь в торжественный гимн или трагическую кульминацию в привычном понимании. Гуднадоттир избегает катарсиса намеренно: её музыка закрыта, герметична, как и психика её главного персонажа.

Особого внимания заслуживает трек, сопровождающий сцену с лестницей — один из самых обсуждаемых моментов фильма. Музыка здесь работает неожиданным образом: вместо тревоги или отчаяния она привносит что-то похожее на освобождение, на странную, болезненную радость. Это тот момент, когда становится понятно, что Гуднадоттир пишет музыку не о насилии, а о внутренней логике человека, дошедшего до предела.

Признание, которое получил этот саундтрек, беспрецедентно для жанра: «Оскар», «Золотой глобус», BAFTA, Grammy и Critics' Choice — всё в одном году. Это подтверждает то, что слышно невооружённым ухом: перед нами не фоновое сопровождение, а произведение, способное существовать совершенно самостоятельно.

Виниловое издание вышло на фиолетовом виниле — выбор цвета, очевидно связанный с визуальной эстетикой самого фильма: фиолетовый костюм Джокера, грязный фиолетовый Готэм. На проигрывателе такая пластинка выглядит впечатляюще, и это не случайная деталь. Для саундтрека с подобным уровнем художественного претензия на нечто большее, чем просто носитель звука, важно, чтобы и объект соответствовал — и здесь это удалось.

Что касается звука: виолончельная музыка Гуднадоттир на виниле обретает дополнительную органичность. Аналоговый тракт бережно обращается с тембрами живых инструментов, особенно со струнными, — там, где цифровой формат иногда срезает живой «воздух» вокруг смычка, пластинка его сохраняет. Тихие, почти беззвучные фрагменты — а их здесь немало — на хорошей вертушке превращаются в нечто почти осязаемое.

Эта пластинка — для тех, кто умеет слушать. Не для фонового воспроизведения, не для вечеринки. Она подойдёт для одиночного вечернего погружения, когда хочется сложной, некомфортной музыки, которая что-то делает с тобой изнутри. Коллекционерам, собирающим саундтреки, она обязательна — как документ о том, как современная академически ориентированная композитор взялась за супергеройский фильм и сделала с ним нечто совершенно неожиданное. Фиолетовый цвет винила — дополнительный бонус для тех, кому важна визуальная составляющая коллекции.