Desperados III (Original Soundtrack)

Desperados III вышла в 2020 году как тактическая стелс-стратегия в реальном времени от Mimimi Games — наследница классики жанра, восходящей к легендарной оригинальной Desperados 2001 года. Действие разворачивается на Диком Западе конца XIX века: харизматичный охотник за головами Джон Купер собирает разношёрстную команду специалистов, чтобы выследить загадочного мистера ДеВитта. Игра получила высокие оценки критиков за сложный дизайн миссий, живые персонажи и атмосферу, которую называли лучшей в серии — и значительная часть этой атмосферы создана именно музыкой.

Саундтрек написал итальянский композитор Filippo Beck Peccoz — автор, чья работа отличается строгим профессионализмом и способностью глубоко погружаться в требуемый жанровый мир. Для Desperados III он создал нечто, что точнее всего можно описать как «западный», поднятый до уровня кинематографической классики: это музыка, в которой слышен Эннио Морриконе, но не как цитата и не как пародия — скорее как традиция, которую Beck Peccoz усвоил и развивает осознанно.

Стилистика саундтрека опирается на богатую палитру живых инструментов. Акустические гитары — двенадцатиструнные и классические — задают основной тембровый фундамент: тёплый, немного пыльный, с характерным для ковбойской эстетики «деревянным» звучанием. К ним присоединяются гармоника, труба с сурдиной, перкуссия, имитирующая скрип кожи и лошадиные шаги. Оркестровые секции появляются в нужные моменты — не заглушая ансамбль, а усиливая его, как горизонт усиливает фигуру на переднем плане.

Особую роль в саундтреке играет динамика. Beck Peccoz хорошо понимает природу тактической игры: здесь не бывает постоянного экшена, есть длительное напряжённое ожидание, разрываемое короткими, но интенсивными вспышками действия. Музыка точно следует этому ритму. Созерцательные, медленно разворачивающиеся темы — с долгими выдержанными нотами и минималистичными гармониями — переходят в стремительные секции с напряжёнными струнными тремоло и ударными акцентами медных. Это не просто аккомпанемент к геймплею; это самостоятельная музыкальная драматургия.

Несколько треков альбома запоминаются надолго. Главная тема Джона Купера — суховатая, ритмически резкая, с той особой смесью опасности и уверенности в себе, которая составляет суть его персонажа. Темы, связанные с более открытыми, пейзажными сценами, несут другое настроение: они шире, мягче, в них есть что-то от песенной традиции американского Запада — лирика пространства и одиночества. Треки для особо напряжённых миссий демонстрируют иную грань таланта композитора: здесь больше диссонансов, тревожных гармоний, острых ритмических фигур.

Виниловое издание вышло ограниченным тиражом на полупрозрачном красно-чёрном мраморном 180-граммовом виниле — пластинка, которую интересно просто рассматривать на свет: разводы красного и чёрного создают каждый раз уникальный рисунок. Оформление включает совершенно новый арт от Рандиса Альбиона — художника, специализирующегося на вестерн-иллюстрации — и графический дизайн Дэйна Бодуэна. Важная оговорка: это не весь саундтрек, а тщательно отобранные треки из более чем трёхчасового материала. Такая кураторская логика делает издание особенно привлекательным: перед нами не дамп всего записанного, а выверенный альбом с собственной внутренней драматургией.

Для поклонников игрового жанра «западного» — редкого и трудно удающегося — этот саундтрек представляет значительный интерес. Западная традиция в видеоиграх существует давно, но убедительных примеров немного: слишком легко скатиться в клише. Beck Peccoz этой ловушки избегает — его музыка звучит как оммаж, написанный человеком, который понимает источники глубоко. Тем, кто любит Morricone, Elmer Bernstein или современных продолжателей вестерн-саундтрека — пластинка станет достойным пополнением коллекции и откроет ещё один угол этого обширного жанрового пространства.